Up next in 10
Auzef Grafik Tasarım -2 2025-2026 Vize Soruları
https://lolonolo.com/2026/05/24/grafik-tasarim-2-2025-2026-vize-sorulari/
https://lolonolo.com
Show More Show Less View Video Transcript
0:00
Grafik tasarım deyince aklınıza ne
0:01
geliyor? Şık logolar, havalı afişler ya
0:04
da güzel web siteleri falan değil mi?
0:06
Ama bugün kaynak materyalimizi önümüze
0:09
alıp o yüzeyin çok daha derinlerine
0:11
iniyoruz. Grafik tasarımın sadece bir
0:13
şeyleri güzel göstermek olmadığını
0:16
aslında sosyal bilimler, fen bilimleri,
0:18
felsefe ve araştırma metodolojileriyle
0:20
harmanlanmış inanılmaz titiz ve
0:22
disiplinler arası bir ustalık sınıfı
0:24
olduğunu göreceğiz. Bugün Tuvalin
0:26
ötesine geçiyoruz. Hazırsanız bu müthiş
0:29
yapı sökümüne hemen başlayalım. Şimdi
0:32
size garip bir soru soracağım. Doğa
0:34
bilimleri, toplumsal sorunlar ve
0:35
ekrandaki o piksellenmiş görüntü.
0:38
Bunları birbirine bağlayan şey ne
0:39
olabilir ki? İlk bakışta tamamen kopuk
0:42
duruyorlar, değil mi? Biri laboratuvara,
0:44
diğeri sosyoloji kitaplarına, öteki de
0:46
ekrana aitmiş gibi. Ama vizyoner bir
0:49
tasarımcının zihninde bunlar birleşerek
0:51
dünyayı değiştirme potansiyeline sahip
0:53
bir iletişim aracına dönüşüyor. Nasıl
0:55
mı? İşte adım adım bunu keşfedeceğiz.
0:58
Peki hadi buna dalalım. Önümüzde 6ı
1:00
katmanlı bir yol haritası var. Tasarımın
1:03
gizli temelleri, bilim ve görsel
1:05
iletişim, tasarımcının düşünme biçimi,
1:07
araştırma ve raporlama, uygulamada
1:09
tasarım türleri ve son olarak geleceği
1:11
sorgulayan tasarım. Hız kesmeden devam
1:14
edelim. Birinci bölümle yani tasarımın
1:16
gizli temelleriyle başlıyoruz. Bakın
1:19
tasarıma sadece bitmiş süslü bir ürün
1:21
olarak bakmayı bir kenara bırakalım.
1:23
asıl gücü o renklerde değil taşıdığı
1:26
misyonda saklı. Temel görevimiz aslında
1:29
toplumu ifade etmek, var olan sorunlara
1:31
cevaplar üretmek ve sosyal kalkınmaya
1:33
yardımcı olmak. Yani iletişim
1:35
tasarımcıları toplumun görsel
1:37
tercümanlarıdır diyebiliriz. Karmaşık
1:39
sosyal dinamikleri alıp herkesin
1:41
anlayabileceği görsel bir dile
1:42
çeviriyorlar. Gerçekten de büyük bir
1:44
kültürel ve sosyal etki yaratma gücü
1:46
değil mi? Geçelim ikinci bölüme. Bilim
1:49
ve görsel iletişim. Ve bu harika bir
1:52
şekilde gösteriyor ki tasarımcılar
1:54
aslında boşlukta çalışmıyor. Akademik
1:57
bilimlerin sunduğu verileri
1:58
kullanıyorlar. Bir tarafta sosyal
2:00
bilimler var. İletilen mesajın
2:02
izleyicide nasıl bir algı ve tepki
2:04
yaratacağını anlamak için tamamen buna
2:06
dayanıyoruz. Diğer yandaysa fen
2:08
bilimleri bizi tşıyor. Doğadaki
2:10
canlıların veya nesnelerin bambaşka
2:13
imgelere dönüşmesi yani o bahsettiğimiz
2:15
metamorfoz doğrudan doğa bilimlerinden
2:18
ilham alıyor. Tasarım tam olarak bunun
2:20
tam ortasında duruyor. Tabii bu
2:22
disiplinler arası durum bazen kavram
2:24
kargaşalarına da yol açabiliyor. O
2:26
yüzden hemen iki yaygın efsaneyi
2:28
çürütelim. Birincisi biyomorfizm. Evet,
2:31
canlı formların kullanılmasıdır ama
2:34
sanılanın aksine mimari bir grafik
2:36
tasarım uygulaması falan değildir.
2:38
İkincisi de mühendislik. Mühendisliğin
2:40
elbette tasarıma katkısı var ama
2:42
duyduğunuz o hiyerarşi kullanımı
2:44
mühendisliğin grafik tasarımı olumlu
2:46
etkilediği bir alan kesinlikle değildir.
2:49
Sınırları doğru çizmek önemli. 3üncü
2:51
bölümümüz tasarımcının düşünme biçimi.
2:54
Şimdi o dış dünyadan bilimlerden çıkıp
2:57
tasarımcının zihnine o mikro seviyeye
3:00
inelim. Eğitim filozofu John Dewy'nin
3:02
çok sevdiğim harika bir tespiti var.
3:05
Bilimsel düşünme için açık fikirlilik
3:07
gerekir. Bu işin tam kalbi işte. Bu iş
3:10
hep böyle yapılır ezberleriyle iyi bir
3:12
tasarım çıkaramazsınız. Konunun sizi o
3:15
beklemediğiniz yerlere götürmesine izin
3:17
verecek kadar açık fikirli olmanız şart.
3:20
Yalnız Dowi'yi okurken şu küçük ama
3:22
kritik detayı atlamayalım. Dove'ye göre
3:24
problemi isimlendirmek üst düzey bir
3:27
düşünme özelliği sayılmıyor. Yani ha
3:29
sorun buymuş. demek maalesef yetmiyor.
3:32
Sorunu parmağınızla işaret etmek işin
3:34
çok basit bir kısmı. Asıl mesele o
3:36
sorunun ötesine geçebilmek. İşte tam da
3:39
bu çözüm aşamasında tasarımcının o en
3:41
büyük bilişsel silahı devreye giriyor.
3:44
Kavramsal düşünme yani elinizdeki farklı
3:47
teorik fikirleri masaya yatırıp analiz
3:50
edip o sorunu çözmek için daha önce hiç
3:52
denenmemiş alternatif bir yaklaşım
3:54
geliştirmek. Tasarımcıyı sadece bir
3:57
uygulayıcı olmaktan çıkarıp bir düşünür
3:59
yapan şey kesinlikle bu. Geldik 4.
4:02
bölüme. Araştırma ve raporlama. Peki bu
4:06
soyut felsefi düşünceler kağıda yani
4:08
akademik bir rapora nasıl dökülüyor?
4:11
Aslında son derece net adımları var.
4:13
Birinci adım giriş. Konuyu genelden
4:16
özele doğru anlatıyorsunuz. Ve en önemli
4:18
kural ne biliyor musunuz? Diliniz
4:20
kesinlikle sade, basit ve akademik
4:23
olmalı. O süslü, püslü, abartılı
4:25
cümleleri falan bir kenara bırakıyoruz.
4:27
İkinci adımda ise problem durumu gelir.
4:29
Konu şu an ne durumda ve ben neden bu
4:31
konuyu araştırmaya değer buluyorum?
4:34
Hepsi bu kadar açık ve net olmalı. 5.
4:37
bölümümüz: Uygulamada tasarım türleri.
4:40
Hadi şimdi şuraya geçelim ve bunun nasıl
4:43
şekillendiğine bakalım. İşin akademik
4:45
tarafını mutfakta bırakıp pratik sahaya
4:47
iniyoruz. İlk örneğimiz yönlendirme
4:49
tasarımı. Kocaman ve karmaşık bir
4:51
müzenin içinde olduğunuzu hayal edin.
4:53
Kaybolmadan o eserlerin hikayesine nasıl
4:56
odaklanıyorsunuz? O piktogramlar,
4:58
tabelalar ve bilgi tasarımları sayesinde
5:00
tabii ki grabik tasarımın müzelerle ve
5:03
genel olarak mekanla kurduğu o işlevsel
5:05
ve hayati ilişki tam olarak bu işte. Bir
5:08
de işin o en başta konuştuğumuz
5:10
toplumsal boyutu var. Yani sosyal
5:12
tasarım. Hatırlarsanız tasarımın sosyal
5:15
kalkınmaya yardımcı olma misyonundan
5:17
bahsetmiştik. Kar amacı gütmeyen bir
5:19
bağış kampanyası için materyaller
5:21
hazırladığınızı düşünün. Buradaki amaç
5:23
tamamen toplumsal bir dayanışma ve
5:25
destek sağlamak. Gerçekten de tasarımın
5:28
toplumsal kurtuluş için nasıl somut bir
5:31
araca dönüştüğünün en iyi kanıtı. Tabii
5:33
tasarım her zaman böyle derli toplu
5:36
pürüzsüz olmak yorunda değil. Bazen
5:38
mükemmelliğe tam da isyan eder. Glitch
5:40
sanatı işte tam olarak bu enerjiyi
5:42
taşıyor. O bilerek yapılan
5:44
pikselleştirmeler, ışık sızıntıları,
5:46
çift pozlamalar, o dijital gürültü ve
5:48
grenler, renk bozulmaları ya da okuması
5:51
zor, aksaklı yazılar, sistemin hatasını
5:53
alıp inanılmaz isyankar ve modern bir
5:56
estetik dil yaratıyorsunuz. Gerçekten
5:58
harika. Ve son bölümümüz, geleceği
6:01
sorgulayan tasarım. Şimdi biraz
6:04
yavaşlayalım ve ufuk çizgisine
6:06
disiplinin o en uç sınırlarına doğru bir
6:09
adım atalım. Artık bugünü değil yarını
6:11
konuşuyoruz. Gelecek deyince akla ilk
6:14
gelen şey inovasyondur. Ama
6:16
bahsettiğimiz sıradan bir şey değil.
6:18
Radikal inovasyon. Bu öyle havada uçuşan
6:21
bir kelime değil. Tasarım manzarasını
6:23
kökünden değiştiren, statikoyu tamamen
6:25
yıkan ve özel olarak sınıflandırılmış
6:28
devasa bir yenilik türü. Yani asıl can
6:31
alıcı nokta şu: Geleceği kurgularken
6:34
kullandığımız o en üst düzey kavram
6:37
spekülatif tasarımdır. Bu bize öyle toz
6:39
pembe bir gelecek çizmez. İdeolojiler,
6:42
değişen sosyal ilişkiler, çevre
6:45
sorunları ve durdurulamaz teknolojik
6:47
yenilikler birbiriyle çarpıştığında
6:49
neler olacak? İşte tam da bu dinamik
6:52
etkileşimleri alıp bizim hayatta kalma
6:54
senaryolarımızı ve geleceğimizi
6:56
sorgulayan muazzam bir laboratuvar sunar
6:59
bize. Tuvalin arkasındaki bu devasa
7:02
bilimsel ve toplumsal mekanizmayı hep
7:04
birlikte inceledik. Artık meselemizin
7:06
sadece bir çizim olmadığını,
7:08
sosyolojiden, metodolojiden ve o sınır
7:10
tanımayan açık fikirlilikten
7:12
beslendiğini çok iyi biliyoruz. O halde
7:14
bu incelememizi bitirirken o büyük
7:16
soruyu sormak istiyorum. Tüm bu
7:18
anlattıklarımı cebinize koyduğunuzda
7:21
yapacağınız bir sonraki tasarım, bir
7:23
sonraki büyük fikriniz geleceği nasıl
7:25
sorgulayacak? Bu kışkırtıcı soruyla sizi
7:28
başa bırakıyorum. Bir sonraki derin
7:30
incelememizde görüşmek üzere. Merakla
7:32
kalmaya devam edin.
#Jobs & Education